Показать меню
Художества

О некоторых зарубежных карикатуристах

Очерк Шарля Бодлера о том, чем непреходящий комизм отличается от сиюминутного

19 января 2015
О некоторых зарубежных карикатуристах
  Художник мудрый пред тобой, Сатир пронзительных создатель. Он учит каждого, читатель, Смеяться над самим собой.   Его насмешка не проста. Он с прозорливостью великой Бичует Зло со всею кликой, И в этом - сердца красота.   Французский поэт Шарль Бодлер посвятил эти строчки соотечественнику и современнику карикатуристу Оноре Домье. Интерес Бодлера к такому, казалось бы, простому и грубому жанру как карикатура не случаен. Он хорошо знал этот предмет, когда писал: казнить насмешкою сердца - смешное средство, и чары ужаса лишь сильных опьянят! Его собственные рифмованные, мрачные, но яркие карикатуры особенно мрачны и убедительны в знаменитой Пляске Смерти из книги «Цветы зла»: Глаза бездонные чернеют пустотою, И череп зыбле

Александр Траугот: Уникальность личности только в любви, потому что все остальное не уникально

«Легенды о великой любви» в иллюстрациях Г.А.В. Траугот

13 января 2015
Александр Траугот: Уникальность личности только в любви, потому что все остальное не уникально
В издательстве "Студия "4+4" принята умная, щепетильная работа с иллюстрацией и макетом вплоть до исторической реконструкции, если понадобится. Так издавались рисунки Калиновского к обеим «Алисам» и Трауготов – к «Счастливому концу». Новая книга «Легенды о великой любви» вновь посвящена искусству Г.А.В. Траугот, отца и сыновей - художников Георгия Траугота, Валерия и Александра Георгиевичей. Их графика определила лицо книжной культуры для нескольких поколений. И теперь, когда на свете остался один Александр Траугот, иллюстрации по-прежнему подписаны тройным инициалом. Любовные переживания героев легенд и романов средневековой Европы стали детским чтением, благодаря деликатному переложению Софьи Прокофьевой. В ее пересказе истории

Шибер вверх

О выставке викторианской фотохудожницы Джулии Маргарет Кэмерон в МАММ

26 ноября 2014 Наталья Львова
Шибер вверх
В Московском доме фотографии открылась выставка Джулия Маргарет Кэмерон (1815 - 1879). Снимки привезли из собрания лондонского Музея Виктории и Альберта. Кэмерон сотрудничала с ним еще в то время, когда он назывался музеем Южного Кенсингтона. До сих пор ее работы в таком количестве можно было видеть только в репродукциях. Двести лет со дня рождения – а родилась Кэмерон в Калькутте и росла среди чайных плантаций - обязывают к более короткому знакомству с матерью шестерых детей, освоившей фотографию в 49 лет. Это был рождественский подарок. Генри Гершель Гай Кэмерон. Портрет Джулии Маргарет Кэмерон, сделанный ее сыном, 1870. ©Victoria and Albert Museum, Лондон Мокрый коллодионный (именно так пишут в научных статьях) процесс – таким способом получа

Нигде ничего не болит

Лирические заметки с выставки Анатолия Кокорина - художника, не мучившего бумагу

14 октября 2014 Наталья Львова
Нигде ничего не болит
В музейных залах Института русского реалистического искусства работает выставка «Benvenuti – Welcome – Добро пожаловать. Дневник путешествий Анатолия Кокорина», насколько чудесная, настолько и содержательная, в какой-то момент отправляющая в собственное путешествие, уже по личной памяти. Более 180 графических  листов - акварель, угольный карандаш, никогда не изданные альбомы-дневники и неведомый прежде цикл иллюстраций к "Риму" Гоголя, счастливые прижизненные издания и видавший виды желтый чемодан. Последняя персональная выставка Анатолия Владимировича Кокорина в Москве была в прошлом веке.    Почти все нарисованные им детские книжки я помню. Дети не знают имен художников, любимые книжки – только твои.

Октябрьские выставки в Москве

Эрик Булатов, Ирина Нахова, Обри Бердслей, Дюдя Сарабьянов, а также британский дизайн

5 октября 2014 Людмила Бредихина
Октябрьские выставки в Москве
ВЗ «Манеж». Эрик Булатов. Живопись, графика. По 8 октября Выставка итоговая, ностальгическая. Думаю, многим знакома эта стилистическая ностальгия по искусству Эрика Булатова, Ивана Чуйкова, Олега Васильева, больших художников, при всей их известности все-таки недооцененных. У нас они «западники», у них – «славянофилы» (чего стоит эта невнятная кириллица). Странновато читать в сети, мол, знаменитые работы Булатова всегда сочетают безлюдный пейзаж, облачное небо и абсурдные надписи.  «Добро пожаловать», «Опасно!», некрасовское (Всеволода Некрасова) «Живу-Вижу» уже выглядит абсурдом? Если Илье Кабакову удалось в знаменитой инсталляции с сортиром замочить собственные воспоминания, Булатов вряд ли сможет забы

Шедевры из коллекций князя Лихтенштейнского в Пушкинском

О фламандской живописи, флоре-фауне, буйстве плоти и плотной заселенности

1 октября 2014 Людмила Бредихина
Шедевры из коллекций князя Лихтенштейнского в Пушкинском
  Фламандскую живопись легко узнать по густой населенности предметами и телами. Пространство здесь обычно так основательно заполнено, забито, что только руками разведешь. Причем неважно в натюрмортах, батальных сценах, мифологических и аллегорических сценах – всюду. Это густой и плотский, буйный живописный мир. Здесь всего очень много – еды, животных, плоти, историй. Жак Йорданс, Франс Снейдерс. Дары моря. 1640-1650 От «Даров моря» Жака Йорданса и Франса Снейдерса на выставке в Пушкинском меня, признаться,  даже слегка замутило – на четырех метрах картины вся земля покрыта огромной снулой рыбой и моллюсками гигантского размера (тюлени же, наоборот, очень маленькие почему-то). Франс Снейдерс (скорей всего это был он) разошелся не на ш

Вчера, если не завтра

О двух Беллини, двух святых Екатеринах и двух кроликах Карпаччо

25 сентября 2014 Людмила Бредихина
Вчера, если не завтра
Старая итальянская живопись – тема бесконечная, а изживание готики в ней – сюжет захватывающий. Только что вышла щедро иллюстрированная книга Витторио Згарби «Сокровища Италии: предчувствие Ренессанса», которая напомнит всем, кто интересуется искусством, о прелести раннего Ренессанса и его исторических корнях. Летом я минут сорок стояла в очереди в Пушкинский, и это было на редкость приятно. Погода прекрасная, народ вокруг симпатичный, говорили об отпуске, о концертах в консерватории. Вообще-то я на фламандцев шла, но еще висели шедевры из Академии Каррара, так что зашла и туда. В первый раз я как-то сильно на святом Иерониме сосредоточилась. В стороне остались даже мадонны Беллини. А три мадонны двух Беллини - отца и сына, определенно помогают всем, кто хот

«Манифеста» и мы

О предъюбилейных итогах и запоздалых предчувствиях

23 июня 2014 Людмила Бредихина
«Манифеста» и мы
Этим летом Санкт-Петербург и Государственный Эрмитаж приобрели право на юбилейную, десятую «Манифесту» - откроется 28 июня. Это обещает стать событием. Нам предстоит узнать не понаслышке, чем была «Манифеста» и что она такое сегодня: свидетельство «заката Европы», до сих пор актуальный эксперимент, обыкновенная биеннале современного искусства или кот в мешке. Хочется понять, во что превратилась идея о том, что искусство живёт, кочуя, и его место - вовсе не рядом с властью и деньгами. А главное, нам предстоит понять, что такое Санкт-Петербург сегодня: «город мира» или «культурная станица». Ответа пока нет, но он непременно будет. А пока есть повод вспомнить, сколько надежд было связано с первой «Манифес

Рисунки Нади Рушевой

Открылась выставка художницы, не любившей рисовать ухо

20 июня 2014 Дмитрий Бавильский
Рисунки Нади Рушевой
Надя Рушева рисовала легко, безыскусно, детски гениально, стала знаменита и умерла семнадцати лет, в 69-м. 120 листов её графики (а всего их более 10 тысяч) в музей на Делегатской привезли из Тувы, из собрания Национального музея. Мать художницы, живая театральная легенда Наталья Дойдаловна Ажикмаа-Рушева стала первой тувинской балериной.   Автопортрет  Родившийся через полтора месяца после смерти Нади Рушевой, я застал отблески посмертной её славы, скоро ставшей легендарной. По советскому ТВ часто крутили документальный фильм о девочке с лицом моделей Модильяни, её поездке в Артек. Номер журнала «Юность», в котором опубликовали подборку её писем, рассыпался на отдельные странички, так его зачитали. В этих детских, в сущности, словах и рисунках, более

Десять картин с бородатыми мужчинами

О знакомых незнакомцах, а также о бородатых женщинах и детях

16 июня 2014 Людмила Бредихина
Десять картин с бородатыми мужчинами
Погребальный портрет бородатого мужчины. Египет, II-III век нашей эры. Дамбортон-Окс Усадьба Дамбортон-Окс под Вашингтоном знаменита тем, что в 1944 году здесь проходила  международная конференция, которая подготовила образование ООН, а также – коллекцией предметов искусства доколумбовых времен. Начиная с 20-х годов прошлого века, нынешние владельцы усадьбы Блиссы сосредоточились на византийском искусстве. Да так, что собрание музея Дамбортон-Окс сегодня считается одним из влиятельных центров мировой византинистики. С 1941 года здесь выходит научный журнал Dumbarton Oaks Papers. Симпатичный египтянин с портрета жил почти две тысячи лет назад, но он так похож на одного моего приятеля-поэта, что поверить в это я