Показать меню
Изо

Живопись, которую мы выбираем

О двух картинах Татьяны Сорокиной, или О живописном восторге, оргиях, конструкциях и Боливаре

28 марта 2014 Людмила Бредихина
Живопись, которую мы выбираем
Иногда пытаюсь представить оживлённый разговор о живописи, который происходит где-нибудь в публичном месте. В электричке, например, в кафе или сауне. На вернисаже в галерее современного искусства. И не получается. На людных музейных выставках, скорее всего, услышишь про то, как чей-нибудь портрет следит за тобой взглядом. На прерафаэлитах в Пушкинском одна женщина упрямо обращала внимание всех проходящих мимо на мастерски написанные нити на бахроме, а другая громко разыскивала мелких животных (мышек, пауков, птичек) в углах разных картин. И это правильно! Тем, пожалуй, и замечательна живопись, что способна вызывать непосредственную, живую реакцию, если не у всех людей, то у некоторых, может быть, даже у многих. Завтра же в Третьяковке на Крымском сразу после залов Зинаиды Серебряковой и

Искусство стало «крутым», но перестало быть умным

Глава из книги Клэр Бишоп «Радикальная музеология: так ли уж “современны” музеи современного искусства?»

27 марта 2014
Искусство стало «крутым», но перестало быть умным
Профессор Клэр Бишоп – искусствовед. В эссе «Радикальная музеология» она остроумно и последовательно критикует музеи современного искусства, узурпировавшие само понятие «современность». На самом деле, в своем нынешнем виде они представляют собой гигантские молы арт-аттракционов, созданные для развлечения модной публики и коммерческого продвижения художников. Они есть в каждом уважающем себя европейском, а с недавних пор и в азиатском городе. В столицах их, как правило несколько. В Москве, к примеру, один музей, ММСИ, и три центра – ГЦСИ, «Гараж», «Винзавод». В середине ХХ века музеи современного искусства возникали как противовес буржуазному искусству, но постепенно утратили независимость и превратились в однотипные коммерчески

Дом под яркой крышей

Записки художника Александра Зильберга из его книги «Проза»

20 марта 2014
Дом под яркой крышей
Александр Григорьевич Зильберг родился в 1929 году. По образованию он инженер-строитель, окончил МИСИ. Сразу после института отстроил Москву с пленными немцами и уехал с семьей в Норильск, проектировать и строить. Вступил в Союз архитекторов. Путешествовал, работал на Дальнем Востоке и всю жизнь рисовал городские виды, пейзажи, огурцы и автопортреты. У Александра Григорьевича нелёгкий характер, и он ярко выраженный интроверт. Домочадцы любят, когда он уезжает со своими картонками и мелками за город и возвращается оттуда счастливый с пастельными ручьями, деревьями и их отражениями в воде. Автопортреты он пишет дома. Картон с эскизом дома с коралловой крышей не сохранился. Может быть, поэтому его автору так важно было вспомнить мельчайшие детали того вечера, записать их. Между словом и из

Ры Никонова, девять дней

«Вакуумная поэзия». Памяти авангардистки из «Уктусской школы»

18 марта 2014 Александр Шабуров
Ры Никонова, девять дней
Я ехал в поезде из Бреста в Москву и получил эсэмэску: Анна Таршис 25.06.1942 — 10.03.2014 Евгений Это как раз 10 марта было. Смерть — дело такое. Переживание былой общности, в обычные дни спящей, а тут вдруг неожиданно обнаруживающейся. В поезде его разделить не с кем. Чувствуешь себя тюфяком, перемещаемым помимо твоей воли. Соседки спорят, в Варшаве или в Бельцах покупать неизвестные мне торговые марки. Может, это аберрация восприятия, но во времена моего детства в Свердловске жило энное количество, по нынешним меркам, титанов. Фонтанировавших энергией и перебаламутивших всех попадавшихся в их орбиту людей, у которых такой энергии не было, зато имелась пустота в головах. После распада СССР люди с энергией пошли, видимо, в бизнес, а тогда они были подвальными

Чтобы искать, надо иметь

О том, зачем говорить и слушать об изобразительном искусстве, если лучше один раз увидеть; о чайниках и еще о том, почему стоит ходить на выставки

14 марта 2014 Людмила Бредихина
Чтобы искать, надо иметь
Рисовать умеют все. Лучше всех рисуют дети и отставные офицеры. Хотела написать, профессиональные художники, но поостерегусь пока. Многие художники вообще не рисуют, так что, строго говоря, неизвестно, умеют ли. Неизвестно была ли Наташа Ростова умна, известно, что «не удосуживала быть умной». А это другое дело. Я, например, в школе, как ни странно, очень любила учиться, все предметы любила и была круглой отличницей. Но (видимо, должна  признаться) у меня была тройка по рисованию. Единственная, зато итоговая, за четвертый класс – я никак не могла нарисовать чайник, который удовлетворил бы учительницу. Так что всю жизнь потом я рисовала чайники, как говорится, машинально, а после филфака вообще все бросила и стала искусствоведом. Детские травмы – это серьезно

Выставки в Москве в марте-2014

Деревянная христианская скульптура, «Алиса в стране чудес» от С. Дали, Голубкина, Серебряковы, Гутов и Паша 183

3 марта 2014 Людмила Бредихина
Выставки в Москве в марте-2014
Хельмут Ньютон (Германия) и Фрэнк Ворт (Венгрия). Галерея «Кино». До 7 марта Последняя неделя! Рассматривать снимки знаменитостей — дело привычное и поучительное. Подумаешь о суете сует и всяческой суете, удивишься, до чего соседка Шурка в молодости была на Мерлин Монро похожа, в очередной раз прикинешь разницу между простыми смертными и непростыми... Последнее выглядит главной интригой выставки. Между легендарным Хельмутом Ньютоном и никому не известным фотографом Фрэнком Вортом, умершим в нищете, дистанция огромного размера. Однако с конца 1930-х по 1960-е Фрэнк дружил с Джеймсом Дином, Синатрой, Монро и Ритой Хейворт, запросто снимал их и других голливудских звезд. В 2000 году его архив был найден и сделался сенсацией. Сравнить нагих натурщиц Ньютона в вычурных поз

10 книг об искусстве, которые можно рекомендовать почти всем

Список самых читаемых мною книг из серии «Очерки визуальности» издательства НЛО под общей редакцией Галины Ельшевской

12 февраля 2014 Людмила Бредихина
10 книг об искусстве, которые можно рекомендовать почти всем
  Марина Перчихина. Чтение белой стены. 2011     С Мариной я дружу и ею восхищаюсь. Когда удивительно твердые принципы обнаруживают себя только по серьезному поводу, это вызывает уважение. Как теоретик и куратор некоммерческой галереи Spider&Mouse Марина Перчихина (Мышь) вместе с Игорем Иогансоном (Пауком) – давно уже неотъемлемая часть московского художественного ландшафта. Но Марина, кроме того, – интересная художница, которая почему-то до сих пор не считала это серьезным поводом для публичного представления своих работ. Не до себя. Книга про чтение стены – попытка  обобщить собственный опыт театрального художника, акционистки, видеохудожницы, медийного теоретика, куратора и редактора. Увлечение буддизмом и вегетарианство.

Варенье от Дороти

В доме-музее поэта Вордсворта, Грасмир, графство Камбрия

10 февраля 2014 Александр Шабуров
Варенье от Дороти
У нас английский поэт Вордсворт известен куда меньше Байрона, на родине — наоборот. Хотя Пушкин именно про него сочинил «Суровый Дант не презирал сонета…», а также превозносил Вордсворта за то, что тот писал «языком честного простолюдина» и сближал поэзию с разговорной речью. Половина стихов Вордсворта выглядит так. Поэт выходит из дома [1] и слушает рассказы встречных сельчан. Ему попадаются: Покинутая индианка, Странствующий старик, Сумасшедшая мать и Слабоумный мальчик. Мальчика послали в город за подмогой, а он отпустил поводья и всю ночь коняга везёт его не туда. Старик идёт в больницу проститься с сыном. Не умеющая считать девочка [3], живущая при кладбище, рассказывает, что из её семьи двое умерли, двое уплыли, двое уехали в деревню, но вместе

Лихие? Нет, энергичные!

О веселой жизни галерей, не для денег родившихся (1995-2000)

6 февраля 2014 Андрей Ковалёв
Лихие? Нет, энергичные!
В процессе подготовки выставки “Реконструкция”, посвященной бурному художественному процессу 1990-х, оказалось, что собранный материал никак не помещается в обширные экспозиционные пространства фонда “Екатерина”. Поэтому решено было выставку разделить на две части. Первая, посвященная периоду до 1995 года, с большим успехом прошла в конце прошлого года, а теперь открылась и вторая, где речь идет, соответственно, о второй половине десятилетия. На ней стало ясно, что не все искусство девяностых было таким уж буйным. Скорей, на зависть воспоследовавшим временам, оно было веселым и энергичным. На втором этаже, в начале экспозиции, располагается скромный объект - к плите ДСП прикреплены четыре мотка скотча, сквозь которые продета кривая ветка. Для того, чтобы войти в

Февральские выставки в Москве

О реконструкциях, необычных фестивалях и обычных юбилеях

3 февраля 2014 Людмила Бредихина
Февральские выставки в Москве
Фонд культуры «Екатерина». Реконструкция-2. Инсталляции. По 23 марта Выставка «Реконструкция-1» была показана в конце прошлого года в тех же залах. Название невольно напомнило о Культуре-1 и Культуре-2, знаменитой «реконструкции» Владимира Паперного. Реконструкция – коварный жанр. Разобраться в прошлом нереально, если не знаешь, что ищешь и зачем его ворошишь. В 90-е Елена Селина (вместе с Сергеем Хрипуном) держала популярную «галерею проектов» XL - сначала почти на чердаке, с годами все ниже и все респектабельнее. Появление галереи XL было резким расширением горизонтов концептуальной школы, интересом к новым художникам и явлениям. Проектов было столько, что еженедельный вернисаж казался нормой... Гра